Фонк пройшов шлях від західного андеграунду та роликів автоблогерів до мемів та мільйонів прослуховувань. TJ дізнався у молодих продюсерів з усієї Росії, як вони стали раптовими зірками тиктоку та Spotify. Фонк — спочатку нішевий жанр, який роками слухали переважно шанувальники анденграундого хіп-хопу. Але у 2021 році жанр несподівано вийшов у мейнстрім: однойменний плейлист потрапив у топ-5 у російському Spotify, а «Яндекс.Музика» назвала фонк одним із трендів року. Більше того, саме з подачі рунету на фонк звернули увагу і на заході. За статистикою того ж Spotify, найпопулярнішим російськомовним плейлистом серед іноземців виявився саме «phonk». Популярності жанру частково сприяв збіг випадкових обставин. Автоблогери та шанувальники дріфту використовували похмуру музику з різкими бітами та семплами репу дев'яностих у коротких нарізках з вуличних перегонів. Схожого звучання стали домагатися російські бітмейкери-початківці, що ледве закінчили школу. Несподівано для себе вони практично одночасно потрапили до мем з тиктоку, які принесли їм багатомільйонні прослуховування. TJ поспілкувався з представниками фонк-сцени і з'ясував, як олдскульний західний реп із SoundCloud дістався занижених машин на провінційних вулицях і чому саме в Росії склалася найбільша спільнота продюсерів сучасного фону. Андеграундна мелодія з «приглушеними» семплами олдскульного американського репу, що навіює меланхолійний чи «демонійний» настрій — так часто описують фонк, хоча про його визначення часто сперечаються і не можуть домовитися навіть самі представники сцени. Жанр, який набрав велику популярність на SoundCloud і під час пандемії перебрався в тикток, знайшов свою назву ще в 2010 році, але не відразу вийшов із вузьких кіл не найвідоміших реп-виконавців. Витоки фону лежать у хіп-хопі 1990-х років, коли на півдні США, у столиці штату Теннессі, зародився жанр мемфіс-репу. Він характеризується похмурим лоу-фай звучанням, мінімалістичними мелодіями на синтезаторах, «заниженим» вокалом та використанням семплів із соулу, фанку чи саундтреків до хорор-фільмів. Зрозуміти, що це за музика, можна за ранньою творчістю Three 6 Mafia. Група не мала широкого комерційного успіху в ранніх дев'яностих, але стала однією з найвпливовіших у хіп-хопі, а в 2005 році отримала «Оскар» за трек «It's Hard out Here for a Pimp» за фільм «Суєта і рух». Звучання Three 6 Mafia та інших представників Мемфіс-сцени вплинуло на творчість репера, бітмейкера та продюсера з Флориди SpaceGhostPurrp, який почав записувати музику наприкінці нульових. У треках "Pheel Tha Phonk", "Bringin' Tha Phonk", "Keep Bringin' Tha Phonk" і "PHONK" він змішував чарівні, похмурі, повільні психоделічні мотиви зі звуками Mortal Kombat і стогонами з порно, супроводжуючи це різноманітністю перкусій. «Його спокійний, але водночас різкий і стильний речитатив змушують слухача поринути у бед-тріп.SpaceGhostPurrp занурює у роздуми про життя таких самих простих хлопців, як і він сам, які не можуть похвалитися грошима, машинами та прикрасами, але мають чіткі переконання, мораль та правду. Тим самим він протиставляв себе музиці, де наголошується на зворотному», — зазначає російський фонк-продюсер Kaito Shoma. У 2008 році SpaceGhostPurrp заснував об'єднання Raider Klan, яке популяризувало термін «фонк» як музичний жанр. Кілька років фонк залишався не надто популярним у масовій культурі: його шанувальниками переважно шанувальники SpaceGhostPurrp чи інших виконавців Raider Klan. Самі продюсери не прагнули виводити фонк у мейнстрім, залишаючись у андеграундному хіп-хопі. У 2015 році на стрімінговому майданчику SoundCloud, де можна безкоштовно опублікувати свою музику та послухати чужу, з'явилося реп-об'єднання Doomshop із брудним касетним звучанням, перевантаженими басами, похмурими текстами про насильство. Саме Doomshop стали одними із перших представників сучасного фону. Об'єднання розпалося, але двадцять колишніх учасників – MC Holocaust, Cursed, Apoc Krysis, Lil Kaine, DJ Akoza, Ned Bundy, Da Menace, Soulzay та інші – продовжили випускати музику. А один із них, канадський музикант Фредді Дредд, став одним із найпопулярніших фонк-продюсерів в андеграундному русі SoundCloud. Тоді ж фонк-мотиви почали читатись у звучанні найпопулярніших на майданчику реперів на кшталт Suicide Boys та Ghostmane. У 2017 році музиканти із SoundCloud почали виходити з андеграунду. Репери, які записували музику вдома, несподівано набрали такої популярності, що The New York Times оголосив їх «найважливішим новим рухом у хіп-хопі».У той же час фонк став одним із жанрів, що найбільш прослуховуються на SoundCloud, а однойменний хештег в 2017 і 2018 роках потрапляв у тренди сайту. Семплы Three 6 Mafia стали використовувати і популярні поза SoundCloud репери на кшталт Дрейка, Карді Бі або ASAP Rocky, а на Тревіса Скотта навіть подали до суду за нелегальне використання вокального семпла учасника групи. В ті часи Vice описував звучання фону як «еквівалент вживання заспокійливого Xanax, розпивання пива та куріння косяка одночасно», а The Guardian назвав жанр новою музикою покоління Z. При цьому британські підлітки не могли відповісти Vice на питання, що таке фонк: одні вперше чули термін, інші називала його «чимось на зразок фанку», а треті — граймом. Хоча фонк почав впливати на популярну музику, він все ще лишався невідомим для масових слухачів. З 2017 року шанувальники західного фону робили «естетичні» ролики з треками улюблених реперів із SoundCloud — у хід йшли різні тематики від лоу-фаю та VHS до аніме та дрифту. Останній тип роликів став вирішальним для різкого зростання популярності жанру у Росії. Російські автоблогери почали використовувати у своїх роликах фонк-пісні — як західних виконавців, так і поки що невідомих російських. Блогери часто додавали фонк при монтажі роликів з дрифтом або просто крутими тачками. З усіх жанрів автоблогери вибрали фонк, мабуть, тому що це була не надто заїжджена і нова для російської аудиторії музика. До того ж, як зазначають бітмейкери, фон просто «звучить круто». "Він заряджає енергією - це швидкі, впевнені, точні треки, які змушують бігти і щось робити", - вважає 21-річний фонк-продюсер з Орла Ya$h. Ролики автоблогерів із фоном помітили молоді музиканти з Росії, які тільки почали цікавитися жанром. Продюсери Ghostface Playa, Pharmacist та Prxsxnt Fxture, які тепер набирають мільйони прослуховувань, розповіли, що дізналися про фон саме з таких відео і вирішили спробувати написати свої треки. Багато хто створював перші треки у FL Studio з гайдів з ютубу. «Пам'ятаю, 2018-го хотів знайти якийсь фонк-туторіал, щоб навчитися писати. На англомовному ютубі не знайшов нічого придатного, а російською були туторіали від Kaito Shoma. І зараз спілкуюся з бітмейкерами, всі починали з них так само, як і я. Тож у тому, що в Росії велика кількість фонк-продюсерів, якоюсь мірою заслуга Kaito Shoma», — зазначає 20-річний Ілля, відомий як Pharmacist. 24-річний продюсер з Підмосков'я Кирило, відомий як Kaito Shoma, одним із перших почав займатися фонком у Росії: ще в школі він захопився баттл-репом, а наприкінці 2015 року почув трек «Cursed – Blasted» бітмейкера Mack187 на трансляції «Я був вражений, натхненний, відчував усі емоції - це було щось нове, ковток свіжого повітря. Я відразу ж поліз у чат запитувати, що це таке, скиньте трек, як називається жанр. Мені відповіли, що це фон». Тоді важко було знайти інформацію про фон російською мовою — існував лише паблік «PHONKONIA» у «ВКонтакті», куди через «запропоноване» Кирило і почав публікувати свої перші пісні: «Якось я зрозумів, що людям подобається, що я роблю — коментарі були непогані, лайків було багато». У 2018 році Кирило створив 40-хвилинне відео «Як зробити фонк» та завантажив його на ютуб: «Від відео [вже видалено, - прим. TJ] я не очікував ні переглядів, ні популярності, нічого, але вийшло навпаки.Воно почало збирати сотні тисяч переглядів, я був шокований». За словами бітмейкера, завдяки його туторіалам у фонк прийшло багато школярів: «Вони почали гіпертрофувати фонк — додавати більше каубелів [металеве клацання драм-машини TR-808, - прим. TJ], перекручувати вокальні семпли». Російський фонк-рух був дуже локальним. Дикий сплеск стався після клауд-репу, фараонів, нової школи. Разом із безліччю реперів почало з'являтися безліч бітмейкерів. Найлегший жанр, у якому можна було щось зробити, не парячись над звуком, був фонк. І всі почали писати тло. Російські фонк-продюсери стали використовувати автомобільну тематику, щоб просувати свої треки: робити ролики з дрифтом і ставити на обкладинки синглів автомобілі. Навесні 2020 року на ютубі з'явилися фонк-ремікси популярних російських пісень на кшталт «Бумера» чи «Східних казок» або з радянських мультфільмів — багато роликів набирали понад мільйон переглядів. Незабаром фонк зазвучав із колонок машин у провінційних містах — а люди, які її включали, навряд чи зналися на мемфіс-репі чи SoundCloud. Так з'явився поджанр російського дрифт-фонку, який відрізняється від сучасного «класичного» високими басами, частим використанням каубелів для створення мелодії та спотворених до невпізнання семплів. Дрифт-фонк зародився у нас у Росії. Вперше таке вийшло, що щось у нас з'явилося раніше, ніж на Заході. Отримавши нову фан-базу серед автомобільних фанатів, дріфт-фонк все ж таки залишався нішевим жанром. Але в 2021 все змінилося завдяки тиктоку - треки російських бітмейкер стали використовувати в популярних трендах і знімати під них різноманітні ролики. Наприкінці 2020 року трек "Scary Garry" бітмейкера Kaito Shoma потрапив у тикток і став саундтреком для тренду "Flash Warning", в якому на тлі людей у звичайній обстановці з'являються дивні персонажі ніби з фільмів жахів з ефектом миготливих кольорів. За рік за звуком набралося 482 тисячі роликів, а Spotify трек набрав 48 тисяч прослуховувань. При цьому Кирило зробив трек «за 15 хвилин, за приколом» ще у 2016 році: «Завантажив видос із мемом, де дід сидить на лавці, врубує платівку та кричить „Гей, баба Віка, слухай“ і починає грати „Scarry Garry“ під мінливі кольори – приблизно, як у тренді з тиктоку. Потім у пабликах у „ВКонтакті“ на кшталт „MDK“ та „Злого школяра“ локально завірусився мем із Геннадієм Горіним, де він грає на каструлях під цей трек». Кирило не публікував трек на стрімінгових сервісах - весь цей час він був доступний лише у ВКонтакте. Тому бітмейкер не одразу помітив, коли «Scary Garry» почав вируситись у тиктоці — лише коли про це йому розповіли передплатники. До цього Кирило не викладав «Scary Garry» на стримінги, бо боявся отримати скаргу за порушення авторських прав — у треку він використав вокальні семпли реперів Kingpin Skinny Pimp та DJ Paul із Three 6 Mafia. Але після популярності у тиктоці він спробував викласти трек у Spotify та Apple Music: «Я в паніці, не знаю, що робити, намагаюся відвантажити самостійно на дистрибуцію трек через агрегатори, але вони його відхиляють. Підтримка пише, що якість жахлива, вони не можуть завантажити». Тоді Кирило вирішив знайти лейбл, щоб завантажити трек за їх допомогою, але отримав таку саму відповідь від російського Національного цифрового агрегатора — «погану якість».«Я був дуже засмучений, але наступного дня мені надійшов лист від американського лейблу Black 17, який співпрацює з DJ Paul та іншими реперами з Мемфісу. Я розумію, що це найкращий варіант — я працюватиму безпосередньо з цим артистами», — згадує продюсер. Кирило підписав договір з лейблом, поділив роялті із західними реперами та вивантажив трек у стрімінги: «За лічені дні він збирає мільйони прослуховувань, потрапляє у світові чарти Shazam та Spotify. Я не розумів, що відбувається, це для мене було казкою, фантастикою. Мені почали писати в інстаграм багато хлопців з Індії, вони найбільше слухали моїх пісень. Хлопці з Америки, з інших країн, мене всі хвалили, це було дуже круто». Кирило випустив ще кілька треків - Gaz і Haunted House теж потрапили в тикток. Він планує продовжувати випускати музику і пробувати себе в нових жанрах: «Навіть якщо з фоном щось трапиться, я абсолютно спокійний, я маю дуже багато досвіду, маю багато пристрастей до музичних жанрів». Схожими історіями поділилися й інші російські бітмейкери: перші спроби робити музику в 2018-2019 роках, публікація музики в нішевих спільнотах, раптова популярність у тиктоці, угода з лейблом та багатомільйонні прослуховування. Більшість російських бітмейкерів, чиї треки вирусились у тиктоці, опинилися в плейлисті «phonk», який створила російська редакція Spotify — вони першими серед російських музичних сервісів звернули увагу на тренд, що зростає. У прес-службі компанії розповіли TJ, що плейлист з'явився у травні 2021 року, до вересня досяг позначки 100 тисяч слухачів, а ще за кілька місяців його помітили за кордоном — за кордоном його найактивніше слухають у США, Німеччині та Польщі. У травні трек «Close Eyes» російського продюсера з Краснодарського краю DVRST теж різко злетів у тиктоці: поки одні користувачі знімали під пісню меланхолійні освідчення в коханні і хвалилися дорогими серцю дрібничками, а інші продовжили створювати ролики на дрифт-те. У результаті звуку набралося понад 167 тисяч відео, деякі з них набирали мільйони переглядів. В одному з пізніх, але найпопулярніших трендів з треком товстий рудий хлопець із «Роги та копита» перетворювався на супергероя з «Мегамозок» — користувачі зняли сотні схожих мемів. Завдяки тренду в тиктоці «Close Eyes» набрала 68 мільйонів прослуховувань у Spotify, ставши одним із найпопулярніших дрифт-фонк треків. DVRST потрапив на перше місце в плейлисті «phonk» у Spotify, а, за даними прес-служби «ВКонтакте», популярність виконавця зросла за рік у «VK Музиці» у тисячу разів. При цьому продюсер написав трек ще у січні, а наступного місяця завантажив його на SoundCloud та ютуб, але той, за словами продюсера, майже півроку «нічого не набирав». Ya$h написав «фонк для бігу» у 2020 році і лише через рік зіткнувся з популярністю: «Дуже довго до треку нікому не було діла. Потім ми помітили, що трек потрапив у тікток. Нам одразу почали писати та говорити, мовляв, вау, чуваки, дуже круто». По треку зняли 40 тисяч відео, а в Spotify він набрав 4 мільйони прослуховувань. 16-річний бітмейкер із Самари Prxnxt Fxture сам виклав свій трек «Any Doe» у тикток. Хоча пісню не використовували у трендах, вона все одно зібрала свою аудиторію — переважно під неї знімали ролики про автомобілі. При цьому вона набрала 2,5 мільйона прослуховувань у Spotify. Тепер більшість російських учасників плейлиста phonk підписані на американський лейбл Black 17, який займається дистрибуцією і «очищає» їм семпли — укладає договори про поділ роялті з реперами. Бітмейкери, з яким поспілкувався TJ, називають російську спільноту дружною і завжди здатною простягнути руку допомоги. Представників російської музичної індустрії ж вони звинувачують у тому, що ті відразу не помітили популярний тренд і не допомогли музикантам-початківцям. «Вони працювати не хочуть і лише на все готове можуть іти. Мабуть, не почнуть ворушитися, доки не потрапиш у чарти», — зазначає Kaito Shoma. Важко сказати, чи досяг фонк піку популярності, чи його чекає успішніше комерційне майбутнє. Але багато бітмейкерів, з яким поспілкувався TJ, упевнені, що музичний стиль як мінімум не помре, а продовжить перероджуватись і породжувати інші поджанри — новим трендом уже стає хаус-фонк. «Думаю, що фонк не згасне, прийматиме нові форми і остаточно укоріниться як жанр», — вважає Pharmacist. Навіть якщо популярність фону вщухне, то бітмейкери не переживають — багато хто планує або вже займається електронною музикою. «Мемність» фону бітмейкери теж не вважають чимось негативним чи зневажливим для жанру — навпаки, вони лише раді тому, що тікток допоміг їм набрати аудиторію. «Для когось це мемний жанр, для когось немає, але те, що він набирає величезної популярності — це факт», — вважає 20-річний Макар із Тольятті, відомий як Ghostface Playa. Ми, хлопці із СНД, заразили фоном увесь світ. У нас усі головні представники цього жанру. #соцмережі #меми #tiktok #музика #інтерв'ю Фонк - один із найпопулярніших жанрів останніх років. Плейлисти з ним збирають мільйони передплатників, цифри прослуховувань жанрових продюсерів відлітають за десятки мільйонів, тіктоки та ріллси рідко обходяться без цієї музики на тлі. При цьому топові постачальники світового фону — музиканти з Росії. ЗВІДКИ ЗАГАЛЬНО Взявся ФОНК
Сама назва з'явилася на початку 2010-х, але коріння зростає з реп-сцени американського півдня 90-х, а саме міста Мемфіс. Оріджинаторами звучання мемфіс-репу вважаються продюсери DJ Spanish Fly та DJ Squeeky - вони брали електро-фанк і змішували його з гангста-репом. На виході виходила лоу-файна музика, де все хрипіло і шкворчало, голос був прибраний кудись на заднє тло, ніби лунав із підвалу. Трохи згодом з'явилися артисти на кшталт Three 6 Mafia і Tommy Wright III - зараз вони вважаються корифеями жанру. Мемфіс-реп був дуже самопальною музикою — він виходив на касетах і лунав на вулицях, обкладинки були вирвиокими, а сам реп дуже похмурим із сатанинськими темами, насильством у текстах та семплами з хорорів. Ходила легенда, що існують вісім касет з мемфіс-репом, куди їхні автори під час окультного ритуалу ув'язнили душі вбитих. Мейджор-лейбли воліли ігнорувати таку музику.
Його роботам висловлювали повагу XXXTentacion, Lil Uzi Vert, Lil Yachty та Playboi Carti. На старті з ним попрацював A$AP Rocky — в інтернеті досі з'ясовують, хто на кого вплинув. Цей лоу-файний брудний і похмурий звук надихнув Bones і $uicideBoy$, творчість яких чомусь так полюбили російські підлітки 2010-х. І не буде таким перебільшенням сказати, що без SpaceGhostPurrp не було б Pharaoh, який зізнавався в приязні до Raider Klan.
Можливо, головний трек DJ Smokey семплює “Pimpin & Robbin” групи Three 6 Mafia.
Були й ті, хто навпаки просували демонічне звучання фону. Таким було поєднання Doomshop. Воно розпалося, багато його учасників загубилися, але, наприклад, Freddie Dredd став значущою андеграундною фігурою, а в 2017 році вийшов його фіт з Jeembo. Ще одна улюблена в Росії фонк-група - The Devilish Trio. Проіснувала недовго, але яскраво.
ЯК ФОНК ЗАХОПИВАВ РОСІЮ У 2014 році вийшов альбом "Яма" - мабуть, один із перших релізів фонка/трилла російською мовою. Його записав дует петербуржців Сонші Алефа та YVN KXX — останнього ви зараз знаєте як Kizaru.2022 року він запишеться із представником нової мемфіс-сцени Duke Deuce, а також присвятить альбом “Тебе люблять там, де мене немає” гурту Three 6 Mafia. Один із треків звідти у стилі мемфіс-репу спродюсує Big Baby Tape, який у середині 10-х під псевдонімом DJ Tape писав фонк разом із Saluki.
“Російський фонк-рух був дуже локальним. Дикий сплеск стався після клауд-репу, фараонів, нової школи. Разом із безліччю реперів почало з'являтися безліч бітмейкерів. Найлегший жанр, у якому можна було щось зробити, не парячись над звуком, був фонк. І всі почали писати фонк”, – розповідав він. З приходом молодих продюсерів змінилося й звучання фону — він став прискореним, з перевантаженими басами, каубеллами та вололом.Цей стиль отримав назву drift phonk, а ранній фонк став називатися rare phonk. "Поставив фонк на будильник - вранці ліжко перетворилося на дружину", - такі коментарі можна знайти під роликами з дріфт-фонком, які збирають мільйонні перегляди. Широка аудиторія натрапила на фонк на початку 20-х, коли під нього почали клепати тисячі тиктоків — так, наприклад, сталося з треком Kaito Shoma "Scary Garry", де він засемплював старий мемфіс-реп "Midnight Hoez" продюсера DJ Paul із Three 6 Mafia. Spotify помітив затребуваність нового жанру і у травні 2021 року створив плейлист PHONK, у якого зараз близько 7,5 мільйонів передплатників. Російський фонк розійшовся світом. Про “Scary Garry” дізнався сам DJ Paul та очистив права – трек був записаний ще у 2016 році, а з'явився на стрімінгах лише у 2021. Продюсер навіть хотів прилетіти до Росії. “Я був молодий і [свого часу] відмовився від пропозиції виступити, тому що чув, що [в Росії] погана погода і дуже холодно. Через Івана Драго у “Роккі 4” я думав, що росіяни нас не люблять”, - розповідав він виданню Rolling Stone.
Shadowraze стримав Dota 2, потім почав читати реп про персонажів та інші прикмети з гри. Це стало називатися дота-репом, навколо нього утворилося міцне геймерське ком'юніті та впізнавана айдентика.Наприкінці 2021 року Shadowraze потрапив на перше місце Spotify в Росії з треком "Astral Step" (щоправда, не під фонк-біт) та протримався там 14 тижнів. Майже все, що він випускав після, містило фонк-інструментали. Можна переглянути перелік досягнень його треку "Showdown" (на цей раз про гру "Brawl Stars").
З його недавніх хітів - фіт з Кілджо "Зима", де спочатку семплювалася пісня гурту Моя Мішель. Сніппет розлетівся по соцмережах, підняв оригінал у чартах, але про очищення семпла домовитися не вдалося - зараз на стрімінг лежить версія без семпла. Є й така версія мема про Скелю та Стетхема — зі стрімером Папічем.
Фонк виявився ідеальною музикою для мемов та поп-культурних явищ (є версія, що це сталося, тому що фонк легко пишеться). Приклад народного кохання. Крокуючий під фонк, доктор Лівсі — одна з головних мемів 2022 року.
Так, наприклад, по тикток розійшлася "тема гігачада" - під неї знімають відео про ідеальну людину. Або фонк про найпопулярнішого ютубера планети Містера Біста. Фонк є навіть у Смішариків.
Достатньо бути гонщиком у душі, щоб поринути у phonk. Цей поджанр хіп-хопу та трепу виріс в інтернеті як гриби після дощу, таючись кілька десятиліть у верхах музичного ґрунту. У Росії фонк давно асоціюється з тазами (автомобілями, переважно вітчизняними), що валять боком (заходять у повороти під кутом). Але як окрема субкультура вуличних гонщиків вплинула на цілий жанр, який навіть не було створено у Росії? Пробіжимося коротко, постаравшись не запихатися. Ще в 90-х був такий Мемфіс-реп, власне, із Мемфісу. До мемів він ніякого відношення не мав, проте тісно був пов'язаний з низькоякісним, темним звучанням і басом, створюваним на драм-машині Roland TR-808. Це було досить андерграундне явище, потім діджеї взялися за мікс подібної музики, а DJ Screw став піонером нової течії поряд із гуртом Three 6 Mafia. Рух зійшов нанівець наприкінці 2000-х і десятиліття грілося біля вогнища своїх нечисленних фанатів, але згодом сталося раптове. Про фонк згадав репер SpaceGhostPurrp на початку 10-х, та не просто згадав, а набрид всією згадкою сабжанра. Друг за одним виходили треки Pheel tha Phonk, Bringin'tha Phonk, Keep Bringin'tha Phonk і, нарешті, PHONK (а то мало хто забув). Крізь жанрові підземелля і схвалення з боку різного роду аудиторії фонк зайняв свою нішу на сервісі SoundCloud і розвивався вже там, ставши жанром, що прослуховується.Семплювали вже і класичну музику, і джаз, а крім вирізаних повторюваних рим реперів минулого стали використовувати і свіжі приклади речитативної майстерності. скоро лизне дно і розчинить колишню славу, на допомогу прийшли росіяни.Дрифт, тачки, меми та тикток: фонк — один із жанрів року. Російські музиканти зробили його популярним у всьому інтернеті
Звідки взявся фонк – від Мемфісу 90-х до соцмереж 2010-х
Прорив андеграундного фону на SoundCloud
Фонк у Росії – дрифт, автоблогери та школярі
Ключ до популярності російського дрифт-фонку - тикток
Російський фон усюди
Чи є майбутнє біля фону
База по фонку: звідки взявся, як змінювався, з чого раптом став такий популярний
Мемфіс-реп не став масовим явищем, але заразив наступне покоління артистів. У 2008 році зародилося об'єднання Raider Klan — туди входили як маловідомі, так і зараз імена: Denzel Curry, Xavier Wulf, Chris Travis. Його творець SpaceGhostPurrp сильно надихався творчістю Three 6 Mafia, семплював їх треки і вигадав для своєї музики термін phonk, тобто спотворене написання жанру funk.І називав так пісні: "Pheel Tha Phonk 1990", "Bringing Tha Phonk", "Keep Bringing Tha Phonk". У 2012 році у нього вийшов єдиний альбом Mysterious Phonk: The Chronicles of SpaceGhostPurrp.
Тим часом нижче мейнстрімних радарів починався інший цікавий рух — інструментальний фонк. DJ Smokey, DJ Yung Vamp, Soudiere, Roland Jones та інші продюсери із саундклауду значно переформатували фонк і зробили його звучання чистішим — ніби екзорцист вигнав з нього демонів.
До другої половини 10-х фонк вже остаточно став частиною інтернет-культури, але поки що локальною. І, звичайно ж, потрапив до Росії.
Ще одним репером, який раніше за інших передбачав інтерес до мемфісу та фону, був нині покійний Murda Killa.
У 2014 році Glebasta Spal з уфімського об'єднання Dopeclvb засемплював продюсера Suicideyear та випустив трек "#ufaboyz". Через кілька років вийшов ремікс групи Лауд. І якщо не знати, що пісні вже близько 10 років, то з перших секунд можна подумати, що її записали днями — дуже вже впізнавані синти.
Власне, у Росії і розпочався наступний етап розвитку фону. Стали з'являтися паблики про цю музику — наприклад, один із найстаріших під назвою "PHONKONIA" завели у 2012 році. Фонк особливо зайшов автолюбителям – вони почали накладати його на ролики з дрифтом. Популярність таких відео помітили молоді продюсери та почали робити схожу музику. Багато хто з відомих зараз жанрових музикантів на кшталт Ghostface Playa або Pharmacist кажуть, Що зростання популярності фонк завдячує людині на ім'я Kaito Shoma, який в 2018 році записав туторіал "Як зробити фонк" і залив його на ютуб.
Російські продюсери почали вибиватися в топ із прослуховуванням. Серед них виділився DVRST із треком “Close Eyes”, який на тому ж таки спотифаї послухали близько 450 мільйонів разів. У 2023 році він випустив цей ремікс на "Комарово" - хіт в Росії.
Останні кілька років у російському тлі з'явився новий тренд — музиканти стали самі писати та виконувати тексти, а не користуватися акапелами зі старих треків. Два приклади: Shadowraze та Адлін.
Адлін в 2021 році випустив трек "Dead Inside" - на спотіфаї він зібрав близько 70 мільйонів прослуховувань, його інструментальний уривок наклали на мем про Скелю і Стетхема, а в 2023 році він очолив чарт спотифуючи "Top Gaming Tracks", не дивлячись на те, що офіційно стрімінг вже не працював у Росії. 2022 року Адлін випустив альбом “Phucked Up”, де читав під фонк.
Зараз фонк налічує понад десяток варіацій — продюсери змішують його з хаусом, вейвом, джанглом, роблять агресивнішими чи чиловішими. Останнім часом стає популярним brazil phonk на кшталт треку "Life In Rio", записаного продюсерами Nueki та Tolchonov. Минулого року у схожому стилі випустили пісні дуети Heronwater та Bushido Zho з Soda Luv та OSA (хоча й існує суперечка, а чи можна вважати фоном). Пуристи обурюються, але так відбувається з кожним жанром, який набуває великої популярності. А в тому, що фонк із нами надовго, сумніватися не доводиться.Музика дрифту: що таке фонк і як російські артисти змінили його звучання